{"id":6624,"date":"2023-09-14T16:49:32","date_gmt":"2023-09-14T19:49:32","guid":{"rendered":"http:\/\/vientosur.unla.edu.ar\/?p=6624"},"modified":"2023-10-05T14:48:36","modified_gmt":"2023-10-05T17:48:36","slug":"juana-perez-arte-y-palabras-como-puentes-comunitarios-e-identitarios-de-nuestra-america","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/vientosur.unla.edu.ar\/index.php\/juana-perez-arte-y-palabras-como-puentes-comunitarios-e-identitarios-de-nuestra-america\/","title":{"rendered":"Juana P\u00e9rez: arte y palabras como puentes comunitarios e identitarios de nuestra Am\u00e9rica"},"content":{"rendered":"\n

Juana P\u00e9rez, es una artista chilena, que se presenta como artesana de la pintura y educadora a partir del mural. Comenz\u00f3 a pintar en las calles en el 2006 y sus obras se destacan por dar a conocer las ra\u00edces de nuestro continente, con un estilo contempor\u00e1neo que mezcla t\u00e9cnicas propias del grafiti, del mural y de las artesan\u00edas populares de nuestra regi\u00f3n. Por ello, afirma la artista, en lo que m\u00e1s enfoca su trabajo es en realizar una pintura con identidad en un contexto de globalizaci\u00f3n donde lo que prima es la homogeneizaci\u00f3n y las miradas hacia otras latitudes. El pasado 30 de agosto, nuestra Universidad recibi\u00f3 a la pintora con la conferencia internacional \u00abTejido urbano: sentido, raz\u00f3n y acci\u00f3n\u00bb, organizada por la licenciatura en Dise\u00f1o y Comunicaci\u00f3n Visual y el Departamento de Humanidades y Artes. Cientos de estudiantes disfrutaron del encuentro en el Aula Magna Bicentenario.<\/p>\n\n\n\n

En la conferencia, la expositora realiz\u00f3 un recorrido por su obra, y exhibi\u00f3 una explosi\u00f3n de colores, acompa\u00f1ada por palabras e im\u00e1genes. Tambi\u00e9n pudimos identificar all\u00ed una matriz de iconograf\u00edas ancestrales originarias y del telar. Adem\u00e1s, la pintora comparti\u00f3 una reflexi\u00f3n sobre sus procesos art\u00edsticos y sus b\u00fasquedas a las que recorri\u00f3 de un modo situado.<\/p>\n\n\n\n

\u201cConoc\u00ed la obra de Juana gracias a Anah\u00ed Uriarte, estudiante de nuestro Taller Final Integrador. Anah\u00ed est\u00e1 investigando sobre la gr\u00e1fica precolombina en el momento actual y se meti\u00f3 con mujeres y artistas de la regi\u00f3n. As\u00ed nos acerc\u00f3 a \u00e9sta artista.\u00a0 Nos interes\u00f3 much\u00edsimo el trabajo de Juana, porque coincidentemente est\u00e1bamos preparando una exposici\u00f3n que montamos el a\u00f1o pasado en el Centro Cultural Matta (Embajada de Chile en Argentina):\u00a0URGE! Dise\u00f1o para la emergencia ambiental<\/em>. Ahora lo van a ver, Juana tiene una obra fascinante que tambi\u00e9n pude apreciar en las calles de Santiago\u201d, as\u00ed le dio la bienvenida Juan Lo Bianco, Director de\u00a0Dise\u00f1o y Comunicaci\u00f3n Visual.<\/p>\n\n\n\n

Sincretismo e identidad<\/strong><\/p>\n\n\n\n

El seud\u00f3nimo Juana P\u00e9rez, proviene de un dicho popular latinoamericano que hace referencia a alguien desconocido. \u201cFue Juan P\u00e9rez\u201d, suele decirse. As\u00ed, Juana realiz\u00f3 un trabajo an\u00f3nimo en las calles de Santiago durante la primera d\u00e9cada de su trabajo, con m\u00e1s visibilidad a partir de 2016.  <\/p>\n\n\n\n

En su exploraci\u00f3n art\u00edstica, pint\u00f3 chakanas*<\/sup>, c\u00e1ntaros, distintos p\u00e1jaros como garzas, armadillos, y \u00f1a\u00f1as. \u201cDentro del mundo de las artes, existen muchas categor\u00edas como el grafiti, que es el nicho en el que yo nac\u00ed, y tambi\u00e9n el de mural que es lo que practico. Como pintora, soy el sincretismo de ambas ramas. En los c\u00e1ntaros, por ejemplo, se puede ver reflejada la mezcla del graffiti con pintura de l\u00e1tex y aerosol, y partes de un telar de aguayo de la cultura tradicional altipl\u00e1nica. En las Garzas n\u00f3madas del viento<\/em> me pareci\u00f3 importante graficar lo que tambi\u00e9n est\u00e1 en el entorno y a esas garzas las conoc\u00ed en Guatemala en el 2018. Me interesa rescatar lo que est\u00e1 en el lugar y nos rodea. Lo mismo con el armadillo, que s\u00f3lo vive en Latinoam\u00e9rica. En la escuela chilena, no s\u00e9 qu\u00e9 pasa en la Argentina, no se prioriza lo que son las ra\u00edces de nuestro continente, sino la cultura de afuera\u201d, afirm\u00f3 la artista.<\/p>\n\n\n\n

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Juana P\u00e9rez<\/sup><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Estallido social (Chile, 2019): La calle como telar de palabras-semillas<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u201cEn el 2019, hubo en Chile una revuelta popular que fue muy violenta. Volvieron a salir a la calle los militares, hubo detenidos desaparecidos y fue un momento en el que tambi\u00e9n yo me di vuelta. Dej\u00e9 de escribir mi pseud\u00f3nimo en los murales y empec\u00e9 a relacionarme con el espacio p\u00fablico con una mirada m\u00e1s colectiva. As\u00ed, aparecieron algunas palabras que necesitamos recuperar y mi rol como artista cambi\u00f3\u201d, reflexion\u00f3 la artista sobre un hito que marc\u00f3 su trayectoria.<\/p>\n\n\n\n

Palabras puentes<\/em>. \u201cComenzamos a pintar palabras que circulaban en el espacio p\u00fablico, pero tambi\u00e9n las que consideramos semillas. La obra surg\u00eda a partir de la b\u00fasqueda de un consenso alrededor de una palabra necesaria que se hac\u00eda mural, entre varias personas de la comunidad. Ah\u00ed, a lo sumo, me tocaba el retoque final de la obra para lograr un acabado m\u00e1s uniforme\u201d, detall\u00f3 la pintora.<\/p>\n\n\n\n

Mural educativo, mural expansi\u00f3n para el rebote de sentidos<\/strong><\/p>\n\n\n\n

El espacio p\u00fablico es una vitrina que la pueden observar los abuelos, abuelas, madres, padres, ni\u00f1os, ni\u00f1as, j\u00f3venes y familias. Un aula abierta a la comunidad. \u201cCon el graffiti sent\u00ed que estaba metida en una pr\u00e1ctica muy egoc\u00e9ntrica. Eso no ten\u00eda mucho sentido de cara a lo que hab\u00eda pasado en mi pa\u00eds. Entonces, me empec\u00e9 a volcar a esto de las palabras que tambi\u00e9n las empec\u00e9 a pintar de manera ilegal, por eso sigue siendo grafiti. Lo hice para lograr un mensaje que fuera m\u00e1s horizontal y que a su vez super\u00e9 mi nombre, mi individualidad\u201d continu\u00f3.<\/p>\n\n\n\n

En ese contexto aparecieron representadas en la obra palabras como Huerque Mapu (de la comunidad del pueblo Mapuche que significa Madre Tierra), Florecer, Suyay (que significa esperanza). Lo mismo, la palabra Anti Jallala (que remite a c\u00f3mo se le dice al territorio Latinoamericano) y Newen (que se interpreta como fuerza, coraje o poder). No son literales, nos advierte la artista, sino que est\u00e1n atravesadas por interpretaciones y miradas. \u201cEn este caso, est\u00e1n marcadas por la mirada de una mujer que ha sido criada en un contexto colonizador, en un contexto que tambi\u00e9n da cuenta del sincretismo, porque si bien me involucro en las comunidades nativas, no soy nativa aunque intento arribar a una mirada de-colonialista. Las palabras que utilizo tienen tambi\u00e9n esa t\u00f3nica\u201d, aclar\u00f3 Juana P\u00e9rez.<\/p>\n\n\n\n

As\u00ed, la obra concibe al mural como un espacio educativo, que recoge lo popular y un conocimiento que viene desde muy lejos. \u201cEs necesario que nos impregnemos de esa sabidur\u00eda, de esas palabras que tambi\u00e9n nos hacen profundizar en nuestra identidad. Me interesa, a trav\u00e9s de lo que hago, que tambi\u00e9n se reconozca que Latinoam\u00e9rica tiene una identidad rica\u201d, afirm\u00f3 la artista.<\/p>\n\n\n\n

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Chakana<\/sup><\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

La palabra \u201cDignidad\u201d<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Otra palabra potente en el marco de la revuelta popular de 2019 fue dignidad<\/em>, medular en relaci\u00f3n con las peticiones del pueblo chileno. Por ello, Juana P\u00e9rez la replic\u00f3 de distintas maneras en el espacio p\u00fablico. Tanto en murales, como tambi\u00e9n sobre otras superficies.<\/p>\n\n\n\n

Suelar.<\/em> \u201cHicimos un suelar colectivo experimental, que es como un mural pero en el suelo. En el contexto del estallido, hice una convocatoria a amigas, amigos, a gente del grafiti y del mural para juntarnos a pintar en Plaza Italia (Santiago de Chile). Fue una experiencia autogestionada y entonces muchas galer\u00edas de arte nos financiaron pinturas. As\u00ed, donde existen vulneraciones de derechos o \u00e1nimos tan violentos desde lo social, la cultura sigue siendo un medio para canalizar ese descontento, y si una lo hace de forma grupal, se logra este tipo de resultados que son harto impactantes. Si bien fui un puente, no me lo atribuyo, porque jam\u00e1s hubiese logrado sola una pintura de semejante magnitud\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Este suelar colectivo abri\u00f3 tambi\u00e9n una nueva ventana, porque despu\u00e9s la invitaron a Juana P\u00e9rez a pintar una cancha en Santa Cruz de la Sierra (Bolivia). \u201cAh\u00ed realic\u00e9 una obra cin\u00e9tica que se llama \u201cEl encuentro\u201d. La hice en un espacio que antes era de cemento y ahora hay una pintura donde los ni\u00f1os pueden jugar. Son muy potentes las experiencias que se hacen en lugares vulnerables y d\u00f3nde antes nadie quer\u00eda ir a jugar. Porque cuando llega la pintura, el espacio se activa. Esto nos invita a saltar todos los l\u00edmites\u201d, expuso con entusiasmo.<\/p>\n\n\n\n

Los pueblos originarios<\/strong><\/p>\n\n\n\n

La obra tiene un v\u00ednculo potente con los pueblos originarios. En este punto, la artista tambi\u00e9n se\u00f1al\u00f3 la actualidad del concepto de dignidad. \u201cEn \u00e9sta sociedad, los pueblos originarios se encuentran muy disgregados. El sistema no los acoge y pone en riesgo su lengua que se va extinguiendo lentamente. Siento que ellos viven constantemente la discriminaci\u00f3n, cuando a m\u00ed lo que me generan es mucho respeto. Por eso, a trav\u00e9s de mi arte y de la palabra dignidad, tejo un puente intercultural\u201d, afirm\u00f3.<\/p>\n\n\n\n

Promediando la conferencia, la artista chilena mostr\u00f3 algunas obras desarrolladas en y con comunidades ind\u00edgenas. Una en Guatemala y un mural colectivo que pint\u00f3 con una \u00d1a\u00f1a de una comunidad.  Luego, \u00d1ana Esperanza, <\/em>otro mural de Ecuador. \u201cEstas obras buscan un rescate desde el telar de las \u00d1a\u00f1as, mujeres que llevan a sus beb\u00e9s en las espaldas y que son caracter\u00edsticas de Per\u00fa, Bolivia, Ecuador\u201d.  <\/p>\n\n\n\n

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\u00d1a\u00f1a Esperanza<\/sup><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Ya en el cierre, comparti\u00f3 con el auditorio una frase final que queremos destacar: \u201cEl lenguaje es el v\u00ednculo donde el amor transita. Somos una red tejida de palabras. Es hermoso pensar que fue la misma palabra la que me trajo hasta aqu\u00ed. Muchas gracias por acompa\u00f1arme\u201d.  <\/p>\n\n\n\n

*Chakana: Cruz andina expresada en un vocablo de origen quechua que significa escalera hacia lo m\u00e1s elevado. S\u00edmbolo que representa un medio de uni\u00f3n entre el mundo humano y lo que est\u00e1 m\u00e1s arriba o es m\u00e1s grande.<\/p>\n\n\n\n

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